中國古典家具的歷史源遠流長，發(fā)展到明清兩代，其樣式之豐富與制作之精好，可以說是古典時代的空前絕后。其中，明式家具小巧精致，裝飾圖案多為局部的鏤雕或浮雕，以襯托出醒目的造型；清式家具奢華大氣，大面積雕刻富麗繁瑣，流麗至極。而究其裝飾紋樣的構成形式，則獨具特色，絕非單一格式。盡管圖案構成的表現(xiàn)手法豐富多樣，但其紋樣所呈現(xiàn)出的特點依然是有規(guī)律可循的，如統(tǒng)一與變化、對稱與平衡、節(jié)奏與韻律、具象與抽象等等，它們通過細致的搭配，精細的布局，使明清家具的整體裝飾疏密得當、錯落有致，體現(xiàn)出和諧的形式美感

　　1 統(tǒng)一與變化

　　統(tǒng)一與變化是形式美法則的集大成者，其他法則都圍繞其產(chǎn)生，它是形式美法則的核心與根本。若只談統(tǒng)一而無變化，圖案便會流于單調、呆板、平淡與乏味，因而蒼白無力；反之，若僅有變化而無統(tǒng)一，則會使紋樣零散雜亂，顯得瑣碎而無法集中。因此，裝飾圖案只有既保持主題鮮明，又富于變化，這樣才能在完整統(tǒng)一的同時又顯現(xiàn)鮮活生動，從而充滿靈氣。

　　明清家具的裝飾圖案無疑很好地遵循了這一原則，如這幅木胎黑漆描金有束腰帶托泥大寶座上的海水云龍圖（圖1）。龍，是炎黃子孫的圖騰，是中華民族的精神象征，其形有九似：頭似牛，角似鹿，眼似蝦，耳似象，項似蛇，腹似蛇，鱗似魚，爪似鳳，掌似虎。在這幅圖中，朵云紋以及海水紋是變化，而龍紋則是統(tǒng)一。龍起于海水，帶著滿身的煙云水汽，翱翔于九天之上，卷起漫天風云，將一切元素統(tǒng)一于龍騰盛世、四海升平的主題之中，體現(xiàn)出皇室的權威與尊嚴。而這件紫檀夾頭榫雕花小平頭案則突出了云紋：牙子是云頭，牙子上的起地浮雕圖案是云紋，案子腿足中部起鼓，兩個相對的分別向上向下翻出“兩柱香”線腳依然是云紋，整件家具的裝飾圖案借助于強調這一元素完成了統(tǒng)一（圖2）。在此前提下，裝飾紋樣還強調了細節(jié)的對比變化：云頭牙子曲線舒緩流暢，翻轉自然，造型極其動人，細部的浮雕圖案古雅，繁而不俗，從而激活了整體裝飾的內在活力，真正做到了“盡精微，至廣大”。

圖1 木胎黑漆描金有束腰帶托尼大寶座

圖2 紫檀夾頭榫雕花小平頭案

　　2 對稱與平衡

　　世上最原始古老，同時也是最簡單穩(wěn)妥的表現(xiàn)手法大該就是對稱，人本身就是對稱美的典范。在明清家具中，對稱這種審美形式被廣泛地運用于各個層面，對稱性的裝飾圖案在明清家具中比比皆是，上下或左右結構對稱的圖案，形成了一種穩(wěn)定的內在力量，給人以安定、穩(wěn)妥、舒適的感受。

　　平衡較對稱則有所差別：平衡是利用視覺量的心理平衡原理，使畫面在對比變化中求得平衡。也就是說，雖然平衡圖案在中軸線兩邊的量、形、距等要素是不相等的，但人們從中得到的心理感受是相等的，和諧的，因此平衡相較于對稱，其在構圖上是要冒些許風險的。

　　正如上文所說，對稱性圖案在明清家具裝飾圖案中是很常見的，如紫檀有束腰鼓腿彭牙炕桌，牙子上的鏟地浮雕西番蓮紋就是典型的對稱圖案。它采取左右對稱的結構形式，兩邊的圖案完全一致，曲線悠揚婉轉，在空間上形成了有序和諧的美感。當然，對稱作為一種普遍的規(guī)律性，并不是要求裝飾圖案各個成分都要完全一致，整齊劃一，這樣未免過于簡單。因此，這件填漆戧金龍戲珠紋十屜柜（圖3）上的龍戲珠紋雖然也是左右對稱的圖案，但它的對稱性體現(xiàn)在整體構圖上。主體兩邊的龍紋、朵云紋以及海水江崖紋數(shù)量相同，面積一致，龍的動態(tài)，云的流向以及海水的趨勢均向中心——也就是珠——靠攏，因此也體現(xiàn)出對稱感，但仔細觀察又存在差異，圖案元素大致相同，細節(jié)卻各具特點。這是一種結構上的對稱，各個元素之間存在某種關聯(lián)，并且互相呼應，表現(xiàn)出秩序、協(xié)調的對稱美。

圖3 填漆戧金龍戲珠紋十屜柜

　　平衡的構圖固然更具有挑戰(zhàn)性，但同時所表現(xiàn)出來的美也更為生動活潑，伶俐趣致。比如這件黑漆描金山水圖頂箱立柜（圖4）的山水樓閣人物圖，以立柜上的圖案為例，中線兩邊的紋樣在量與形上都不相同，與對稱軸的距離也不一樣，兩邊均由山水、樹木、亭臺樓閣以及人物來填充畫面，雖然右邊明顯山石較凸出，樓閣以及樹木的數(shù)量也比較多，但整體態(tài)勢趨向于向左上方發(fā)展，而左邊的圖案整體態(tài)勢則趨向于右下方，這樣整體構圖就達到了完整性，富有自然情趣。因此，平衡的構圖雖然也具有內在穩(wěn)定性，但其外在表現(xiàn)則具有刺激感，抒發(fā)了創(chuàng)作者無限寬廣與自由的心靈空間。

圖4 黑漆描金山水圖頂箱立柜

　　3 節(jié)奏與韻律

　　節(jié)奏與韻律是來自于音樂的概念，借用于圖案構成中，則是指同一元素在一定的變化規(guī)律中，重復出現(xiàn)所產(chǎn)生的運動感。韻律是富于變化的節(jié)奏，在節(jié)奏中注入個性化的變異而產(chǎn)生豐富有趣味的反復與交替。

　　在明清家具裝飾紋樣中，能體現(xiàn)節(jié)奏與韻律的連續(xù)性圖案有幾何式紋樣，也有植物紋樣。幾何式紋樣中常見的有盤腸紋、方勝紋、回紋以及卐字紋等等，多為家具的裝飾與底紋。植物紋樣則多為卷草紋，又稱纏枝紋，由滕蔓卷草提煉而成，結構連綿不斷，寓意生生不息，常用于櫥柜與桌案椅凳的雕花牙子。幾何式紋樣圖案規(guī)整，排列有序，造型剛硬，具有力度平穩(wěn)的節(jié)奏感；植物紋樣則曲線柔美，花葉悠揚，深具一波三折的韻味，極其美麗動人。

　　4 具象與抽象

　　在漫長的人類文明發(fā)展歷程中，早期先人們在巖壁上或陶土中留下的圖案大多是抽象的，比如仰韶文化中陶盆上的人面魚紋，這些圖案是用以表達某種情感。隨著文明的進步，具象寫實應運而生，印證著各種科學（如解剖學、透視學等）的發(fā)展。尤其是意大利文藝復興之后，具象寫實的技能象征著人類自我價值的探索。到了現(xiàn)代主義時期，人類又反觀抽象，重新挖掘其中的奧妙與價值，這是人類文明觀念的升華，更是人類文明進步的表現(xiàn)。具象與抽象在畫面中相互配合、互相補充，更是賦予圖案完整的藝術效果?！?

　　美來源于生活，自然界中的動植物、生活中的器具、口耳相傳的神話中的人物等等，都可以成為明清家具裝飾圖案的選擇題材，而明清家具的裝飾圖案，其造型并不拘泥于具體形象，是通過由表及里的手法提取出內在的抽象的深層內涵，創(chuàng)造出許許多多不同的紋樣，從而令人目不暇接。具象的生活感受與抽象的形式美感進行疊加，使得畫面更為引人入勝。明清家具將裝飾圖案融于家具結構之中，表現(xiàn)在各種形式的結構構件上，同時又保持了圖案題材內容本身的完整性，充分體現(xiàn)了結構和裝飾的統(tǒng)一。

　　八仙是民間廣為流傳的道教的八位神仙，他們懲惡揚善，各自代表了不同的吉祥意義，受到人們的尊崇與喜愛。民間還傳說他們定期赴西王母蟠桃會祝壽，因此有了“八仙祝壽”這一題材。有一件烏木書柜式多寶格柜門上為鏟地浮雕，圖案是八仙，人物形象栩栩如生。而另一件家具紫檀方角小四件炕柜，柜門上同樣雕刻八仙，卻是抽象而出的暗八仙，紋飾由以道教中八位仙人手中所持的法器——葫蘆、寶劍、扇子、魚鼓、陰陽板、紫簫、花籃、荷花構成，使人一見便知其所指代的具體形象，從而擁有與八仙紋相同的寓意。如葫蘆是李鐵拐所持寶物，能煉丹制藥，普救眾生；荷花是何仙姑所持寶物，它出淤泥不染，可修身禪靜，等等。具象的八仙給人以具體、生動、直觀的感受，抽象的暗八仙則賦予圖案歸納、概括、理性的趣味，兩者達到了珠聯(lián)璧合、相得益彰的視覺藝術效果。

　　5  結語

　　明清家具裝飾圖案的元素來源于生活，其構成形式靈活多變，有些紋飾甚至達到自然天成的理想效果，這也是形式美感追求的至高層次。同時，具有豐富形式美感的裝飾圖案也使明清家具的藝術感表現(xiàn)得更為具體，實現(xiàn)了藝術性與功能性的完美統(tǒng)一，極具欣賞性，因而大大提升了明清家具的價值。